[응답하라]는 우연히 만났지만, [별 그대]는 일부러 만났다. 전지현을 너무나 좋아해서. 게다가 남자인 나도 휘말려드는 김수현이 함께 짝을 이루어 나온다니, 아예 달력에다 표시해 두었다가 만났다. 기본 줄거리는 그 뻔한 왕자들과 공주들 이야기이다. 그러나 스토리가 흘러가는 모습이 얼토당토않다거나 치졸하지 않다. 무대 또는 의상이나 소품도 유치하지 않고, 명품들이 천덕스레 덕지덕지 널려있는 게 아니라, 캐릭터에 맞추어서 제법 절제미를 갖추고 있다. 조선시대 배경도 그러하고, 현대 배경도 그러하다. 무엇보다도 대사가 너저분하지 않고 맛깔난다. 캐릭터들의 심리묘사도 대중드라마로 치부하기엔 상당히 깊고 섬세해서 극본과 연출력이 범상치 않아 보이기까지 하다.  그래서 그 왕자들과 공주들의 캐릭터가 현실과 겉돌지 않고 상투적이거나 지루하지 않다.  악당 조연  신성록과 천사 조연 박해진이 두 주인공을 잘 돋우어 주면서 뒷받쳐주기에 더욱 재밌다.  다른 드라마를 별로 보지 않아서 단정지어 말할 순 없지만, 이 드라마 나름의 독특하고 맛깔스런 극본과 연출로 TV드라마의 신기원을 이루지 않을까 싶다.([응답하라 1994]와 함께)    

초반에는 전지현의 가장 잘 알려진 [엽기적 그녀]나 [도둑들]의 애니콜 캐릭터에 기댄 짝퉁작품인가 싶었는데, 횟수를 거듭할수록 조금 다른 캐릭터를 보여주고 있어서 다행스러웠다. 술주정으로 망가지는 장면이나 짝사랑에 빠져들며 질투하는 장면들이 참 재미있었다. 그 동안 CF에 외모만 파는 배우라거나 순전히 발연기라느니 참새들의 입방아에 오르던 그녀가, 다양한 표정과 캐릭터로 펄펄 날면서 그 동안 억울했던 심정을 화산처럼 폭발해내는 것 같았다.( [도둑들]과 [베를린]에서 그녀의 매력을 자세하게 이야기했으니, 여기에선 이쯤에서 접어두자. )  김수현, [해품달]에서 끝내줬다는데, 난 [도둑들]에서 조연으로 잠깐 만났기 때문에 그의 매력에 목말랐다. 앞머리가 그 훌륭한 이마를 덮어버려서 좀 답답했지만, 그래도 그의 매력을 덮을 순 없었다. 게다가 별에서 온 수퍼맨과 지하동굴에서 온 뱀파이어의 이미지가 ‘지킬과 하이드’로 뒤섞인 캐릭터로 다양한 스타일과 액션을 보여주며 드라마 전체를 장악하고 이끌어가니, 그의 외모와 캐릭터에 더욱 신비감을 북돋운다. 남자인 내가 그 매력을 낱낱이 그려낸다는 게, 왠지 동성애 같은 낯 뜨거움 때문에 부담스러워서 더 이상 쓰지 못하겠다. 아무튼 이토록 이상야릇한 그의 매력이 나에게만 휘몰아치는 게 아니라 아시아 8개국에서 온통 난리법석이라서, [별 그대]를 종영하자마자 8개국을 순회하며 팬싸인 모임을 갖는단다.
 
<재밌는 장면보기> http://wizard2.sbs.co.kr/sw11/template/swtpl_iframetype.jsp?vVodId=V2000001041&vProgId=1000940&vMenuId=1020147&cooper=DAUM
 
전지현과 김수현, 이 두 배우의 출중한 매력도 매력이지만, 그들의 매력을 상투적이지 않고 짝퉁스럽지 않게 더욱 높이 끌어올린 '박지은 작가와 장태유 연출'에 박수를 보낸다. 호숫가 백조의 우아한 아름다움은, 그 한 마리의 백조만으로 만들어지지 않는다. 주변의 아름다운 풍치와 물속의 부지런한 발놀림 그리고 그 아름다움을 흠뻑 만끽하며 환호하는 팬들이 있기 때문이다. 
 
틈틈이 이런 분홍빛 환상에서 잠시 젖어들면서도, 어둡고 힘겨운 이 세상에 아름다운 글로 작은 등불을 비추어주는 유용주의 수필집 [그러나 난 살아가리라!]와 [아름다운 얼굴들]에 푸욱 빠져있다. [별 그대]와는 정반대 쪽이다. 편식하지 말고 골고루 만나야, 몸과 맘이 건강해진다.

크리스마스와 연말연시는 영화관이 요란스럽게 관객을 불러 모으는 대목인데, 마땅한 영화가 눈에 들어오지 않았다. 보름 전에 [호빗2]를 보았는데, 비쥬얼을 눈요기하긴 좋지만 감동을 받지는 않았다. [변호인], 노무현의 변호사 시절을 그린 영화란다. 크리스마스와 연말연시 대목하고는 아무런 상관이 없다.

“내용이야 좋겠지만, 다 아는 이야기인데 뭐 특별한 게 있겠어? 송강호가 또 열연하겠군~. 양우석감독? 누구지?” 개봉 전에 평점테러가 있었다고 하고, 개봉 후에는 티켓테러가 있었다는 의혹이 일었다. “지랄발광을 하는구만! 일베 X~쌔끼덜!” 이렇게 심드렁하게 흘려 넘기고 있는데, “개봉날 관객들 반응이 심상치 않다 · 개봉 며칠 만에 100만 명을 돌파했다 · 감동이다 · 뭉클하다 · 200만 명을 넘었다 · 이대로만 간다면 1000만 명도 바라볼 수 있다 · · ·” 설마? 그런데 관련기사가 녹록치 않다. “영화이야기를 해야 하는데, 마땅한 것도 없고~, 한 번 봐 볼까~? 노무현님도 다시 새기면서 . . .”

“[변호인] 1장이요. / 좌석이 맨 앞자리 3개뿐인데, 괜찮으시겠어요? / 에~애? ‘조조프로’가요?” 휘둥그런 눈으로 좌석화면을 들여다보았다. 맨 앞 줄 양쪽 구석지에, 1번 · 11번 · 12번 좌석. 상영한 지 10일이 넘었고, 평일인데도~? 내 영화캐리어 50년 세월에, 조조프로에서 이런 일은 처음이다. 조조엔 적으면 하나 둘, 많아야 스무 명 남짓이다. 놀라움에 호기심이 함께 일어났다. “설마 (예약을 취소한) 빈자리가 있겠지~. 없으면 가운데 통로에라도 앉지 뭐~.”

다행이도 여기저기 빈자리가 몇 개 있었다. 그런데 또 깜짝 놀랐다. 이런 사회파 영화는 ([도가니]처럼 사회이슈로 떠오른 경우를 제외하곤) 조조프로가 아니더라도 관객이 너 댓 명이거나 열 명을 넘어서기 어렵고, 젊은 청년은 거의 보이지 않는다. 그런데 오늘은 거의 대부분이 스무 살쯤 대학생이었다. “아니, 세~상에 이럴 수가!” 이런 걸 기적이라고 해야 할까? 하늘이 도대체 무슨 조화를 부린 거야? 도무지 믿어지질 않았다. “혹시~ <안녕들 하십니까>대자보사건 때문에? 그렇다고 설마 이렇게까지~?

 영화를 잘 만들었다. 배우들 연기도 매우 좋았다. 울컥 눈물이 흘렀다, 너댓 번쯤. 참 오랜만이다. * 대중감동 A0(내 감동 A++), * 영화기술 A+, * 감독의 관점과 내공 : 사회파 A+. 세상의 어두운 그늘을 드러내어 강조하는 ‘사회파 리얼리즘’은, 그냥 슬픈 게 아니라 무겁게 슬프다. 요즘 세상인심은 슬픈 이야기를 유난히도 싫어한다. 게다가 무겁기까지 하면 더 말할 필요가 없다. 그런데 이렇게 무겁고 슬픈 내용으로 일반관객에게 감동을 주고 나아가서 관객이 몰려들게까지 만들어내는 건, 드물고 드문 일이어서, 만장의 기립박수로 환영할 만한 일이다. 더구나 지난 이명박정부와 이번 박근혜정부에서 구석지에 구석지까지 내몰린 노무현님이 일구어낸 실화를 바탕으로 만든 훌륭한 영화이기에 더 더욱 반갑고 고맙다. “길고 긴 가뭄 끝에 단비가 내렸다.”

노무현, 만감이 교차하는 이름이다. 그토록 좋아할 수 있을까 싶을 정도로 좋아했고, 좋아한 만큼 맘에 상처도 깊었다. 지금도 그를 떠올리면, 애증의 쌍곡선이 마구 소용돌이친다. 그에게 하고픈 말이 많고 많지만, 정리하고 정리해서 딱 두 마디로 줄여 보겠다. “인간 노무현은 존경하지만, 대통령 노무현은 실망스럽다. / 현실과 타협할 일은 이상으로 밀어붙였고, 이상으로 밀어붙일 일은 현실과 타협해 버렸다.” 그의 실패는 그 개인의 낭패로 끝난 게 아니라, 민주화 세력이 피와 땀으로 겨우겨우 일구어낸 숲 전체가 말라비틀어질 지경에 이르고 말았다. 물론 그게 그의 잘못만은 아니지만, 그의 순박함이 너무나 지나쳤다. 보수꼴통들의 간악함과 비열함이 막장까지 몰아치기도 했지만, 그가 장기적 이상과 단기적 현실의 포인트를 잘못 잡고 출발했다. 한 시절 노무현을 사랑했기에 그의 죽음이 처절히 애통했지만, 한 시절 노무현을 미워했기에 그의 명복을 제대로 추도하지 못했다. 그러나 그를 미워한 게 사랑이 지나쳐서 비롯되었기에, 이 영화를 계기로 삼아서 그 미움을 지우기로 했다. 지금 우리를 뒤덮고 있는 어둠이 너무나 깊기에 더욱 그러하다. [레미제라블]마지막 장면에서 ‘Do you hear the people sing?’이라는 민초들의 웅장한 합창도 나를 위로하지 못했는데, 대자보 앞마당과 조조영화 좌석을 가득 메운 젊은 청년들에게서 그 짙은 어둠을 걷어낼 ‘새벽의 빛’을 보았다. “민주화는 한 판의 승부가 아니다!”
 
<예고편> http://movie.daum.net/moviedetail/moviedetailVideoView.do?movieId=76325&videoId=42822&t__nil_main_video=thumbnail 

송강호, [초록물고기]의 양아치 모습에서부터 [관상]의 족집게 관상쟁이까지 오랫동안 그를 지켜보았다. 수더분한 서민 모습을 잘 그려내는 배우이다. [공동경비구역]에서 북한군장교 캐릭터가 가장 좋았다. 그러나 그의 연기에 감동한 적은 없었다. 그런데 이번 캐릭터에 노무현이 겹쳐들어서일까? 아니면 지난 이명박정부와 이번 박근혜정부에 너무나 지쳐서일까? 그의 연기에 감동했다. 특히 법정장면에서 “국민이 국가다.”를 외치는 눈빛이 어찌나 격렬한지 오금이 화악 저려왔다. 이러한 감동은 송강호에게서만 비롯된 게 아니다. 조연들도 잘 어우러졌다. 조연이 잘 살아나는 영화는 분명코 좋은 영화이다. 엄마 김영애도 참 잘했지만, 고문경찰 곽도원이 빼어나다. [범죄와의 전쟁]에서 그의 ‘검사스런 모습’은 감동이라기보다는 감탄이었다. 이 영화에서도 그런 감탄을 일으켜 송강호의 감동스런 연기를 더욱 빛내주었다. 송영창의 판사 연기도 참 좋았다.

양우석 감독, 이 영화를 참 잘 만들었는데, 첫 작품이라니 더욱 놀랍다. 얼핏 그 연출이 너무나 평범해 보인다. 실화로 있는 이야기를 그냥 그대로 풀어갈 따름이다. 그러나 그걸 일정한 시간 안에 짜 넣어야 하고, 중심줄기와 주변가지를 잘 잡아야 하며, 중요한 건 중요한 대로 중심을 잘 잡아야 하고, 덜 중요한 건 덜 중요한 대로 주변에서 잘 받쳐주어야 한다. 그리고 그 이야기가 흘러가는 흐름의 완급을 잘 조정해야 한다. 뻔한 이야기를 뻔하지 않게 관객의 눈길을 사로잡아야 하고 관객의 심장에 리듬을 주어야 한다. 배우들의 연기도 잘 뽑아내야 하지만, 대사도 적절하게 잘 잡아내야 한다. 이게 여간 어렵지 않다. 그걸 잘 잡아내고 잘 이끌어가는 게, 바로 기술이요 내공이다. “이런 게 어딧써요, 이라믄 안 되는 거자나요! / 국민이 국가다.”라는 대사처럼, 너무나 평범한 상식이지만 실천에 옮기기에는 너무나 어려운 걸, 꾸밈이 없고 잘난 체 없이 담백하게 잘 연출해냈다. 꾸밈없이 담백하면서도 관객의 감동을 이끌어낸다는 게 얼마나 어려운 건데, 그 어려운 걸 자연스럽게 이끌어냈다. 그래서 영화기술도 A+를 주었고, 내공도 A+를 주었다.

하마터면 ‘이 꾸밈없이 담백한 연출’이 평범함으로 묻힐 뻔했다. 그게 살아날 수 있었던 건, 지난 이명박정부와 이번 박근혜정부의 불행한 시대분위기도 한 몫 거들었다. 그들이 해도 해도 너무했다. 이토록 나쁜 정부가 이 영화의 관객을 두세 배로 늘려주었다. 만약 1000만 관객을 넘어선다면, 이 영화가 상영된 타이밍이 큰 역할을 한 거다. 살을 에는 겨울의 칼바람 속에도 “봄날은 온다.” 물론 그 다음에 여름도 가을도 그리고 다시 또 겨울이 오겠지만 . . .

*****

* 양우석감독이 최근 인터뷰에서 이렇게 말했다.

▼ 현재 한국 사회의 상황들과 묘하게 맞물리면서 영화가 흥행했다는 시각도 있다.

- "마침 울고 싶은데 뺨을 때린 상황이었던 것 같다. 가끔씩 사회를 반영하고 사이렌 같은 역할을 하는 영화가 있다고 생각한다. 하지만 사이렌이 주의를 환기시킬 수는 있지만, 불을 끌 수는 없다. '변호인'은 분노와 증오를 일으키는 것이 아니라 회의와 성찰에 관한 영화다. 극중 송우석과 차동영(곽도원) 경감은 둘다 신념을 지녔지만 한 사람은 그에 대한 끊임없는 성찰과 의심을 했지만 다른 사람은 그렇지 못했다. 이 영화가 각자의 신념에 대해 성찰하는 계기가 되기를 바란다."