#[방자傳], 변학도 출두요~!^0^!
* [후궁]에 실망했다. 매스컴이 조여정의 벌거벗은 몸으로 떠들썩하지만, 빈 수레만 요란하다. [후궁]을 이야기하기에 앞서서, 예전의 [방자전]이야기를 다시 올린다.
*******************
추석맞이로 ‘밀린 영화’를 몇 개 보았다. [이끼] [하녀] [방자전]을 이야기하고 싶었다. [이끼]는 무거운 주제를 힘들게 밀고 가면서 비비꼬여든 善과 惡을 가름하기 어려워서, 만화 원작을 보고나서 이야기하기로 했다. [하녀]는 1957년[하녀]와 비교해서 이야기하고픈 맘이 없지 않았지만, 임상수 감독의 비릿한 삐딱함에 휩쓸려 나까지 함께 삐딱해지는 게 싫어서, 변학도가 유별나게 돋보이는 [방자전]을 이야기하기로 했다.
김대우 감독은 [결혼이야기] [해적] [용병 이반] [정사] [송어] [반칙왕] [로드 무비] [스캔들]에서 다양한 무늬결로 줄곧 각본만 쓰다가, [스캔들]로 무슨 변고가 있었는지 그에 엇비슷한 [음란서생]과 이번 [방자전]으로 감독 자리를 꿰여찼다. [음란서생]에 [스캔들]을 흉내 내는 초짜 냄새가 물씬 났다. “작가로써 나를 잊어 달라. 많은 사람들의 도움을 필요로 하는 신인 감독일 뿐이다.” [방자전]을 만들었다기에, “또 그 음란코드야?” 투덜거렸다.
스토리의 줄기는 단순한 음란코드가 아니다. 우리가 아는 '춘향전'은 가짜란다. 몽룡의 정의 · 방자의 충성 · 춘향의 정절이라는 [춘향전]의 고지식한 교훈을 과감히 무너뜨리고, 오늘날 세태의 리얼러티를 살려서 풍자했다. 음흉한 부자집 아들 몽룡과 반듯한 보디가드 방자 사이에 방황하는 백여우 술집여자 춘향이. 그 분위기를 비장하게 잡아갈까? 코믹하게 잡아갈까? 난 비장하게 가고 싶은데, 김대우는 코믹하게 갔다. 초반은 이미 보았던 [음란서생] 그대로였다. 그런데 중반에 변학도가 불쑥 튀어나와 썰렁 개그로 뚝뚝 부러졌다.
춘향이가 유난히 거슬린다. 요염하면서도 이중플레이하는 팜므 파탈이라기보다는 양아치의 달콤한 꼼수에 빠져 비행소녀로 흘러든 철부지 같다. 맵씨와 이미지가 팜므 파탈을 감당하기엔 벅차다. 게다가 감독의 에로장면 연출력이 [미인도]나 [쌍화점]을 흉내 내는 싸구려 수준을 넘지 못하니, 춘향이 벗은 몸이 더욱 불쌍하다. 방자 김주혁과 몽룡 유승범이 연기를 못했다고 할 순 없지만 그리 썩 맘에 들어오지도 않았다. 미술 의상 소품의 색감이나 조형감이 [음란서생]보다는 덜 요란하지만, ( [스캔들]말고는 ) 그 동안의 사극 영화가 지나치게 호사스럽고 야살스러워서 오히려 천박해 보이는 흐름을 벗어나지 못하고 있다. 觀淫이 서린 눈요기나 즐기면서 그저 그러려니 바라보았다.
그런데 영화의 중반 쯤, 몽룡이가 과거급제하고 남원으로 가는 주막집에서 어느 얼간한 놈씨와 마주 앉았다. 그가 아닌 밤중에 홍두깨처럼 불쑥 내뱉었다. 술잔을 내려놓으며 “지는 인생 목표가 뚜렷해유~!”, 주먹 쥐고 손바닥에 떡을 치며 “여자랑 이거, 이거 하는 거!” 몽룡이가 빈정대니까, 또 한마디 불쑥 던진다. “고을 수령이 되믄, 고을 여자들 다 따먹을 수 있땀시유~. 그 말만 믿고 어럽게 과거공부만 했시유~!” 어리버리한 무표정에 어눌하게 더듬거리는 말투로 뚝뚝 분질러 무심코 내던지는 썰렁 개그가, 느닷없이 뒤통수를 후려쳤다. 얼뻥한 충청도 사투리에 서울 비린내가 시큼 섞여들었다. “이런 건 예민하니까, 건들지 말래짜나!” 놋쇠주전자로 방자를 여지없이 내려치는 장면은 가히 압권이다. 송새벽이 [음란서생]의 꿀꿀하고 느끼한 음담패설을 깨고 홰치며 외쳤다. “변학도, 출두요~!^0^!” 그가 출두할 때마다, 어찌 해야 할지 당혹스럽다. 코메디도 아니고, 개그도 아니고, 패러디도 아니고, 키치도 아니다. 그냥 막가는 저질이다. 그 저질을 향해 박수!!!
B급 영화 · B급 패션 · B급 유머 · · · 에 ‘B급’이라는 말, 군대 보급품의 등급에서 흘러나온 듯하다. 난 ABCDF라는 5등급으로 말해 버릇해서, B급이라는 낱말의 그런 쓰임새가 불편하다. 김대우는 세태풍자에 집착한다. 그게 상당히 무거운 건데, 코메디로 끌고 가려니 더욱 힘들다. 풍자하려는 바는 A급 B급인데, 그걸 코믹으로 엮어내는 재료는 D급 F급이다. A급 B급을 D급 F급으로 잘 엮어내려면, 삶의 내공이 A급이어야 하고 그 솜씨가 B급은 되어주어야 하는데, 아직 그 내공과 솜씨가 A급이나 B급에 이르지 못했다. 그러나 이번 송새벽의 변학도에서 그 가능성을 보았다. 송새벽의 연기력이 높은 건지 감독이 잘 뽑아낸 건지, 아직 잘 모르겠다. 앞으로를 기대하겠다.
860
ㆍ작성자
김영주
ㆍ작성일
2012-05-31 (목)
ㆍ추천: 0 ㆍ조회: 1349
■[명작 스캔들]이 주었던 쏠쏠한 재미!
지난 몇 주 토요일 일요일 밤, KBS에서 방영한 BBC다큐[Frozen Planet]6부작의 황홀한 화면에 난 저절로 빨려들었다. 그 찬란하게 아름다운 지구를 과연 ‘신의 작품’이라며 감동했고, 그 찬란한 신의 작품을 정성스레 담아낸 방송제작진의 노고를 ‘신의 손길’이라고 찬양했다. 그 감동이 채 식기도 전에, 우리 인간의 또 다른 모습이 떠올라서 한숨을 내쉬었다. 이토록 찬란하게 아름다운 지구를 짓밟고 깨부수고 있는 인간들. 둘 다, 인간이 하는 일인데 . . . .
몇 년 전 [살아있는 지구]12부작도 참 대단했다. 난 오랫동안 BBC의 수많은 다큐에 열광했다. 작년에 미술다큐[명작의 사생활]에서 베르메르 · 클림트 · 우첼로 · 다빈치 · 달리 · 프란체스카 · 반 에이크 · 브뤼겔 · 고갱 9명의 대표작품을 중심으로 그 그림 뒤에 숨겨진 이야기가 무척이나 흥미진진했다. 그러던 차에 KBS교양프로그램[명작 스캔들]을 만나게 되었다. [명작의 사생활]에서 반짝 아이디어를 얻어서 대중적으로 각색하고 변주해서 만든 교양프로그램인 것 같다. 주옥같은 명작을 만들어낸 천재들의 뛰어난 능력과 불굴의 의지에 초점을 맞추고 있으며, 전문가들의 안목과 도움말로 그 작품들에 숨겨진 뒷이야기를 아기자기하게 풀어서 호기심을 자아내고 재미를 보태주지만 개인적인 에피소드에서 크게 벗어나지 않는다. * 연출자의 관점 : 보수파 B+.
아무리 형형하게 빛나는 보석도 본래 태생지에선 흔해 빠진 돌덩어리와 함께 어우러져 있었다. 우리 인간이란 게 참 요상스럽다 보니, 바위틈새 돌덩어리를 벗겨내어 그 형형하게 빛나는 부분만 예쁘게 뽑아내서 보석이라며 희롱하고 해롱거린다. 인간의 文明 자체가 이런 요상한 짓이 아닐까? 인간 말고는 이런 짓을 하는 생명체는 없다. 인간의 이런 모습을, 좋게 보는 쪽은 ‘만물의 영장’이라고 하고, 나쁘게 보는 쪽은 ‘만물의 암세포’라고 한다. 난 요즘 부쩍 ‘만물의 암세포’쪽으로 기울고 있다. 그래선지 [명작 스캔들]에서 출연진들이 그 명작과 그 천재들에게 갖은 찬양을 바쳐 올려도, 그 찬양보다는 그 천재들의 뛰어난 능력 뒤에 그림자처럼 드리운 일상의 인간적인 체취에 더 맘이 쏠렸다.
명작이란 게, 미술이나 음악에만 있는 건 아니다. 철학 문학 건축뿐만 아니라, 인간의 손길이 닿은 악기 의상 요리 자동차 도자기 커피 가방 포도주 칼 붓 · · · , 이 수많은 물건들에 명품이 있고 그 명장이 있다. 그런데 이 프로그램에서는 미술과 음악에만 집중되어 있다. 세상의 모든 걸 말할 수는 없으니까 일부러 음악과 미술에만 초점을 맞춘 것 같다. 조영남은 고정출연하고 나머진 그 작품들의 전문가와 몇몇 예술인이 바꾸어가며 출연한다. 전문가들의 전문지식에 예술인들의 분방한 상상이 보태져서 딱딱하지 않고 아기자기하고 흥미진진하게 이끌어 가는데, 여기에 조영남이 어수룩한 듯이 약방에 감초처럼 툭툭 던지는 재담은 분위기를 더욱 생기롭게 북돋운다. 조영남에게 이런저런 불만이 없지 않지만, 엔터테이너로 그가 보여주는 구수하고 편안한 입담과 너스레를 인정하지 않을 수 없다. 어찌 보면 그들의 수다라고 할 어수선한 잡담을 깔끔하게 정리하며 화제를 이끌어가는 진행자도 좋았다. 대중재미 B+, 연출기술 A0.
대중재미라고 하더라도 그 스펙트럼이 워낙 다양하기에 한꺼번에 몰아서 말하는 게 무리다. 이 프로그램이 음악과 미술에만 초점을 두고 있기에, 먹고살기에 바쁜 사람이나 예술보다는 스포츠에 몰입하는 사람들에게는 ‘괜한 똥폼’으로 보일 수 있겠다. 그러나 중산층에 나이가 서른 중반을 넘어서면서 ‘인문학의 교양과 품격’에 목마른 사람들, 특히 중년 여성들에게는 재미가 A0쯤 될 법도 하다. 참 괜찮은 교양프로그램이다. 그래서 상당히 오랫동안 장수할 프로그램이라고 생각했는데, 지난 주에 갑작스레 막을 내렸다. “어어, 왜 이래?” 두어 달 전에 진행자가 바뀌면서 재미도 줄어들고 연출기술도 떨어진다 싶더니, 그 사이 연출팀에 무슨 변고가 생겼을까? KBS노조파업이 엮여있을까? 남의 집안 속사정을 어찌 알겠나!
일요일 아침10시, 그 다음으로 이어지는 [TV쇼 진품명품]과 함께 2시간 동안, 한가한 맘으로 아기자기하게 즐기던 쏠쏠한 재미를 못 만나니 못내 서운하다.
[어벤져스]가 우리나라에서 관객 500만 명을 거뜬히 넘어섰을 뿐만 아니라. 전 세계에서 번 돈이 10억 달러를 넘어섰단다. 월드와이드 순위를 살펴보면, 20억 달러를 넘은 제임스 카메론의 [아바타]와 [타이타닉]말고는 [해리포터] [트랜스포머] [반지제왕] [캐리비안의 해적]을 따라잡을 기세다. 거대한 스펙터클에 실감나는 액션과 아기자기한 재미까지 갖추어서 관객이 제법 모일 꺼란 짐작이 들긴 했지만, 이렇게 까지 관객이 몰릴 줄은 몰랐다. 거대한 스펙터클이라지만 그 정도 스펙터클은 [아바타] [트랜스포머] [반지제왕에서 이미 만났고, 실감나는 액션이 좋긴 좋지만 [아바타] [킹콩] [스파이더맨] [아이언맨] [리얼 스틸]보다 더 낫진 않다. 아기자기한 재미야 관객을 모으려면 그 정도 재미는 주어야 하지 않나? 그래서 이 영화를 이야기하지 않으려 했다.
[오션스11]이나 [엑스맨]처럼, 다양한 재능을 가진 사람들이 함께 뭉쳐서 갖가지 역경에 부딪힐 때마다 자기 특기를 발휘하며 역경을 헤쳐 나가는 영화는 무수히 많다. 그것이 영웅 중심으로 펼쳐질 때는 보수파 영화이겠고, 서민들의 애환을 담아 펼쳐질 때는 민주파 영화이겠다. 보수파든 민주파든, 근대 부르주아 문명의 중요한 특징인 자아의 개성을 추구하는 스페셜리즘을 강조하는 문화코드이다. 그런데 그 다양한 재능들의 포인트를 잘 잡아서 그 역할을 생동감 있게 살려낸다는 게 여간 어렵지 않다. 까딱 잘못하면, 기라성 같은 배우들을 모아 놓고는 오히려 죽도 밥도 아니게 초점이 흐려져서 흐지부지 지루해 질 수 있다. 그런데 이 영화는 [아이언 맨]3편이라고 할 수 있을 정도로 아이언맨이 중심자리를 잡으면서도, 나머지 영웅들을 얼쩡대는 조연이나 싱거운 까메오쯤으로 전락시키지 않고 그 무게감을 적절하게 잡아주었다는 점에서 성공했다. 실패할 수 있는 단점을 극복해서 오히려 장점으로 만들어냈다.
그러나 이미 [아이언맨] [트랜스포머] [헐크]에서 이미 보았던 그 액션들이고, [스파이더 맨]이나 [배트맨]에서 보았던 악당과 밀고 당기는 긴박한 갈등과 긴장감은 없다. 악당이란 놈이 오금 저리도록 카리스마를 주지도 않거니와 머리에 뒤집어 쓴 소뿔투구가 찌질해서 김빠진다. 지구 밖에서 쳐들어오는 괴물이 엄청나긴 하지만, 그 조무래기들은 말벌 떼거리처럼 막무가내로 몰려든다. 게다가 3D라지만, 3D가 겉치레여서 그 위력을 제대로 보여주지 못한다. 그냥 눈요기로만 본 영화이긴 하지만, 이런저런 서운함이 있다. 오락영화로 이만하면 괜찮지만, 권장할만 하진 않았다.
영화는 우리 삶의 그 어떤 모습도 그려낼 수 있는 대단한 표현능력을 갖추고 있다. 가장 저질스런 영역부터 가장 고급스런 영역까지, 얼마든지 표현하고 두루 보듬어 담아서 보여줄 수 있다. 그래서 가장 저질 쓰레기로 나타날 수도 있고 가장 고급 예술로 나타날 수도 있으며, 대중에게 가장 가까이 다가갈 수도 있지만 멀리 떨어질 수도 있다. 그래서 영화를 대중예술이라고만 말하기엔 딱하지만, 그래도 대중재미를 담은 작품이 워낙 많으니, 영화를 일단 대중예술이라고 말들 한다.
대중에게 중요한 포인트는 단연코 ‘오락’이다. 슬프고 무거운 건, 어지간해선 관객을 모을 수 없다.( [도가니]와 [부러진 화살]처럼 관객을 많이 불러들인 경우가 없지 않지만, 그런 예외는 많지 않다. ) 미국의 코믹 마블이 만들어낸 영웅들의 오락성은 대단하다. 더구나 우리나라는 해방이후 미국문화가 쏟아져 들어왔고, 6070의 흑백TV시절부터 미국 드라마나 만화영화로 [타잔] [스파이더맨] [배트맨] [원더우먼] [헐크] [맥가이버] [투명인간] · · · 은 우리 어린 시절과 청춘 시절에 우상이기도 했다. 그래서 스토리가 너무 유치하지 않고 액션만 멋지게 잘 만들면, 300만 명쯤은 기본으로 먹고 들어가는 것 같다. 300만 명을 모으지 못한 블록버스터는 그 영화 자체가 상당히 큰 구멍이 뚫려있다는 증거이다.
미국문화가 우리 일상생활 속에 이렇게 큰 자리를 차지하고 있다는 것은 분명한 현실이다. 이런 현실이 좋든 싫든 . . . .
858
ㆍ작성자
김영주
ㆍ작성일
2012-05-01 (화)
ㆍ추천: 0 ㆍ조회: 1187
@[은교]의 젊음이 눈부시게 싱그럽고 섹시하다. 그러나 . . .
로리타 콤플렉스? 존경받는 70대 시인과 철부지 십대 여고생 사이의 스캔들이다. 은교가 여고생이라는 이유로 그녀의 섹시함을 드러내어 말한다는 게 도덕적으로 주저스럽긴 하지만, 어차피 이 영화는 그녀의 섹시함을 상품으로 쎈세이션을 일으키려고 작심한 작품이다.
[해피 엔드]를 만든 정지우 감독의 작품이라 잘못 만들지는 않았을 거라는 기대를 품고 [은교]를 만났다. 박해일의 노인 분장이 많이 거슬렸다.( [이끼]에서 정재영의 노인 분장은 대단했는데 . . . 쩝쩝 ) 박해일이 그렇게 연기를 못한 건 처음 본다. 목소리도 너무 고지식하고 딱딱하다. 제자도 주어진 캐릭터만 겨우 유지해 간다. 스토리도 순 억지로 꿰어 맞추고, 대사도 괜한 똥폼으로 먹물냄새만 낭자하다. 부담스럽고 맛없다. 내 나름대로 다시 다 뜯어고치고 싶은 충동이 일었다. 이 영화에서 볼만 한 건 딱 하나, 김고은의 은교!
은교의 젊음이 눈부시게 싱그럽고 섹시하다. 그 섹시함은 남다르다. 조선 토종의 섹시함이다. 그 동안 그걸 김홍도나 신윤복의 그림이나 일제 시절 ‘조선기생 사진첩’에서 틈틈이 엿볼 수 있었지만 그리 생동감 있게 다가오질 않았다. 그나마 신윤복의 ‘미인도’가 상당히 생생하지만, 한 장의 그림에 지나지 않으며, 조신스런 자태를 그렸기 때문에 그 섹시함만을 온전하게 느끼기 어렵다. 오늘날 우리의 섹시함을 향한 미감이 확 바뀌었다. 우린 마릴린 먼로처럼 백치스런 섹시함 또는 소피아 로렌처럼 육감적인 섹시함이나 안젤리나 졸리처럼 뇌쇄적인 섹시함 또는 페넬로페 크루즈처럼 퇴폐적인 섹시함에 넋을 빼앗긴다. 그 동안 우리나라에서 섹시스타로 떠올랐던 김지미 김혜정 최지희 · 정윤희 이미숙 · 이혜영 김혜수가 모두 이런 서양 섹시함의 아류들이다. 이혜영이 조선 토종의 섹시함을 갖고 있지만, 은교처럼 맨 얼굴이 아니라 화려한 화장으로 덮어서 서양의 뇌쇄적인 팜므 파탈로 바꾸어 버렸다. 이제야 마침내 은교가 조선 토종의 섹시한 매력을 맨 얼굴과 온 몸으로 생생하게 보여준다. 그것도 어린 나이의 티 없이 맑은 웃음소리와 철없고 풋풋한 당돌함이 싱그러움을 머금고 보시시 피어오른다. 마냥 예쁘다.
요즘엔 그 토종의 섹시함을 알아보는 안목을 가진 사람도 거의 없기 때문에, 은교의 섹시한 매력을 느끼지 못하고 평범하게 여기고 스쳐지나가 버린다. 다행스럽게도 감독은 그걸 알아보았다. 첫 장면의 앵글은 살포시 잠든 은교를 숨을 죽이며 더듬어간다. 꼼지락 발가락에서 미끈한 종아리를 타고 짧은 반바지에 살짝 가려진 매끈한 허벅지를 지나서, 하얀 반소매 옷 위로 드러나는 어깨선에서 뽀얗게 새하얀 목덜미를 타고 약간 젖어 흐트러진 생머리 사이로 천천히 클로즈업하는 그녀의 옆 얼굴이 가녀린 숨결로 새근거린다. 뽀얗게 부셔지며 드리우는 부드러운 햇살. 첫 만남, 첫 인상, 그것은 싱그러운 섹시함. 그 젊음이 눈부시다.
스토리나 내용으론 실망스럽지만, 영상감각으론 은교를 참 잘 그려간다. 김고은의 연기력도 신인답지 않게 대단하거니와 매우 자연스럽다, 그 풋풋한 싱그러움 속에 몰래 숨어있는 은근한 섹시함을 넘치지도 않고 부족하지도 않게 참 잘 잡아냈다. 벌거벗은 몸도 음탕한 정욕으로 짓밟아버리고 싶다기보다는 고급스런 백자를 다루듯이 조심스럽게 쓰다듬고 싶다. 질펀한 섹스에 복받치는 희열이라기보다는 미지의 실크로드를 찾아드는 법열이고 싶다. 그렇기에 행여나 정사 장면을 천박하게 그려내면 안 된다. 앞쪽 정사 장면은 좋았다. 좀 더 천천히 섬세하게 그려갔으면 더 좋았을 텐데 . . . , 조금 서운했다. 그러나 창문으로 엿보는 뒤쪽 정사 장면에선 모욕감이 확 덮쳐왔다. “잘 해 가다가, 이게 뭐야?” 한 순간에 그 고운 백자가 땅바닥에 쨍그랑 깨져 버렸다. 보물스런 여주인공이 불쌍했다.
분노가 벌컥 치솟았다. “이 영화에서 볼만 한 건 딱 하나, 김고은의 은교!” 감독이 이마저도 망쳐버리니, 그 낭패감에 쌍욕이 절로 나왔다.
정정호
2012-05-22 16:58
감독의 원래 목표가 아니었을까??
김영주
2012-05-31 20:27
그럴까? 그런 생각은 못했는데 ... . 암튼 마지막에 영화 괜히 봤다는 생각이 들 정도로 기분 나뻣다. 답장 늦어서 미안!
857
ㆍ작성자
김영주
ㆍ작성일
2012-04-19 (목)
ㆍ추천: 0 ㆍ조회: 1515
@[로봇], 인도판 [쿵후 허슬]
혹시 주성치의 [쿵후 허슬]을 재밌게 보았나요? 그렇다면 이 인도영화[로봇]도 재밌게 볼 것이다. [쿵후 허슬]만큼 재밌고 웃기지는 않지만, 그 반쯤 재밌고 웃긴다. 이 두 영화를 싸구려 삼류영화로 볼 수도 있겠다. 그러나 [슛뎀 업] [달콤 살벌한 연인] [비카인드 리와인드]처럼 수준 높은 키치Kitsch영화라고 할 순 없지만, 키치스런 영화다.
싸구려 미술품이나 사이비 그림이라는 의미로 사용된 키치란 말은, 19세기말 독일에서 처음 생겨났다. 산업화로 대량생산이 이루어지고 미디어통신과 다양한 복제기술이 발달함에 따라 대중문화가 중요한 사회현상으로 자리잡아가면서 대중의 미감을 함부로 무시할 수 없게 된다. 영화나 만화 또는 트로트 가요나 통기타 청바지 그리고 사투리나 욕설이 하류문화로 멸시받다가 문화예술로 대접받는 세상이 된 것이다. 70시절 풍의 촌티패션 그리고 이박사나 노라조의 잡탕 노래 또는 <나꼼수>에서 뇌까리는 욕설이나 비속어가, 저질문화라고 손가락질 받을 게 아니라 세상 밖으로 드러나서 당당하게 정상적인 대중문화로 대접받아야 한다는 것이다. 여기에 한 술 더 떠서, 이상야룻한 모양이나 색깔 또는 유치하게 야하거나 기괴하게 그로테스크한 물건이나 행동을 일부러 강조하고 내세워서 상류층 고급문화의 위선과 허영을 비틀고 비꼬고 뒤집어 까발리기까지 한다.( 4.11총선에서 말썽을 일으킨 ‘김용민의 욕설’도 실은 이러한 키치문화에서 비롯되었다. 유교의 점잖은 예절이 껍데기로나마 단단하게 남아있는 우리나라에서, 키치문화 어쩌고저쩌고 해봤자 씨알도 안 먹히니까, 선거판에 일단 불을 끄려고 ‘엉겁결에 저지른 실수’였다고 무조건 사과한 것이다. )
키치라는 말을 어설프게 알고 있다가, [아치와 씨팍]과 [슛뎀업]에 "뭐 이런 저질영화가 다 있어?" 투덜거리다가 문득 ‘아하’ 알게 되었고, [달콤 살벌한 연인]은 첨엔 어리벙벙하다가 나중에야 제대로 알게 되었다. 돌이켜보니 이박사와 노라조의 잡탕 노래가 그렇고, 7080복고풍의 싸구려 패션이 그랬다. [쿵후 허슬]은 뻥도 참 심하다며 낄낄대다가, [원티드]에서 그 기발한 상상력에 홀랑 빠져들다가, 미셸 공드리의 [비카인드 리와인드]에서 잭 블랙의 유치한 장난끼에 황당해 하다가, "아하, 키치!"로 즐기게 되었다. 막무가내로 욕설만 퍼붓는 [아치와 씨팍]말고는, 상당히 감동한 영화들이다.
이번 [로봇]은 앞 영화들처럼 감동하진 못했어도, 그 유치한 패러디를 키치스런 상상력으로 펼쳐 보여주는 장면들이 매우 돋보인다. [터미네이터]를 패러디한 옷차림새 · 색안경 · 헤어스타일을 비롯해서 단순한 주제에 유치한 스토리도 매우 그렇다. 신선하고 기발하다. 특히 모기와 대화 장면 그리고 뒷부분에서 다양한 합체로봇 장면이 매우 그러하다. 컴퓨터 그래픽이 조잡하지만, 그 어처구니없는 기발함에 박수치지 않을 수 없다. 그만큼 만들어내느라 돈도 솔찬히 들었겠다.
게다가 인도의 할리우드라 할 발리우드 영화에 반드시 곁들여 나오는 군무群舞와 노래가 영화 흐름을 끊으며 생뚱맞게 보일 수 있지만, 어차피 무언가를 기대하고 본 게 아니라 재미 삼아서 본 영화이기에 오히려 난 더 좋았다.( 더구나 그 군무와 노래가 그 동안 발리우드가 보여준 노래와 춤하고는 색다른 맛이었다. ) 여주인공이 빛나는 보석처럼 황홀하게 예쁘지만 유치함이 없지 않고 섹시한 몸매와 그 율동이 현란하지만 백치스럽게 육감적이어서, 난 그녀의 그런 유치와 육감에 아무런 개념 없이 마냥 사로잡혔다.( 그녀가 출연한 영화를 찾아보아야겠다. ) 그런데 그녀에게 그렇게 빠져들수록, 남자 주인공의 막무가내 마초스타일이 더욱 거슬렸다. 감독이 일부러 그랬나?
* 그 키치스런 상상력을 재밌게 본 사람은 A0, 유치한 저질로 본 사람은 B0 / * 영화기술 : 키치스런 연출기법을 인정하면 B+, 인정하지 못하면 인도영화치고 B0 / * 감독의 관점 : ( 옥석을 가리지 않고 무조건 돈벌이만을 위해서 만든 ) 보수파 D0.
856
ㆍ작성자
김영주
ㆍ작성일
2012-04-04 (수)
ㆍ추천: 0 ㆍ조회: 1280
@[화차]와 [건축학개론] 적은 제작비로 좋은 영화
[화차]는 어느 여자의 “행복하게 살고 싶다.”는 평범한 소망이 처참하게 무너진 자기 인생으로는 너무나 오르기 힘든 암벽이었음을 처절하고 섬뜩하게 그려간다. [건축학개론]은 어느 소녀가 “예쁜 마당에 작은 이층집을 짓고 싶다.”는 착한 소망으로 곱단한 사랑을 이루어 가려 하지만 인생의 비탈길에 넘어진 상처를 안고 살아가야 하는 애잔함을 아련하게 그려간다. 이 두 여자의 소망이 평범하면서도 소박하다 할 수 있겠지만, 실제 인생에서는 그게 그리 쉽지 않다는 걸 일깨워준다. 이 두 영화는 무심하게 흘러가는 일상생활의 작은 행복이 실은 얼마나 큰 행복인가를 새삼 돌이켜 보게 한다. "지금 행복하세요?"
[화차]는 일본의 미스터리 소설을, 변영주 감독이 우리나라에 맞게 3년 동안 스무 번이나 각색하면서 만들었단다. 소설을 보진 못했지만 일본 영화를 보았는데, 어느 쪽으로나 일본영화보다 훨씬 좋은 작품을 만들어냈다. 무대 세팅도 잘 잡았고, 배경음악도 좋으며, 시나리오도 일본 냄새가 전혀 없고 스토리 진행도 긴박감을 팽팽하게 잘 이끌어 갔다. 무엇보다도 두 주인공 이선균과 김민희의 연기가 대단했다. 조성하도 연기를 잘 했지만, 빼어나다고 할 순 없겠다. 남자배우로 요즘 이선균과 하정우가 떠오르고 있다. 난 우리나라 최고의 남자배우로 설경구 김윤석 조승우 최민식 최민수를 꼽는데, 이젠 하정우도 이에 꼽을 만하겠다.( [황해]에서 가장 어울렸다. ) 이선균은 연기를 잘 하지만 아직 빼어나다고 보긴 어렵다. 김민희는 [여배우들]에서 만난 적 있지만 별로 눈에 띄지 않아서 어느 말라깽이로만 여겼는데, 이 영화에서 대단했다.( 그 캐릭터가 딱 들어맞은 듯하기도 하다. ) 여러 장면이 있지만, 자기 뺨을 스스로 때리는 장면과 마지막 장면이 가장 인상적이다. 신들린 듯한 연기이다. 두어 작품을 더 지켜보겠다. 대중재미 A0, 영화기술 A0.
이 작품이 겉모습은 미스테리 스릴러 영화이지만, 속모습은 ‘돈 세상’에서 뒤틀린 어둠을 삐딱하게 꼬집고 있다. 도시는 죄악이다. 갈수록 커져가는 대도시, 그 틈새 틈새에 죄악의 독버섯이 피어오른다. 감독의 관점, 사회파 A0.
첫사랑은 실패한다? 스무 살을 앞뒤로 해서 다가오는 첫사랑. 나의 대학시절, 이래저래 서너 명의 여학생이 떠오르지만, 그게 모두 서툴러도 너무나 서툴러서 그걸 사랑이라고 해야 할까? 그렇게 서툴지 않았다면 첫사랑은 좀 더 일찍 왔을 법도 한데, 내 첫사랑은 대학원 시절에 왔다. 애절하고 간절했지만 헤어졌다. 가슴에 주먹만한 돌덩이가 박힌 듯했다. 그대로 죽을지도 모르겠다는 고통, 지옥이었다. 그 뒤로 사랑을 제대로 하지 못했다. 지금도 혹시나 그런 사랑이 다가올까 두려워서 미리 마음의 문을 닫아버린다. 세월이 많이 흘렀다. 아직도 쓸쓸한 바람결에 그 사랑이 아려오는 때가 있지만, 이젠 견딜 만하다.
[건축학개론]은 내 그 사랑의 지옥 같았던 생체기를 다시 되살려내는 영화였다. 그러나 이젠 견딜 만도 하거니와, 내가 겪었던 열병에 비하면 그 농도가 열에 하나밖에 되지 않아서 부담스럽지 않았다. 이 영화가 보여주는 첫사랑은 예쁘고 곱지만, 그렇게 헤어지기엔 아깝고 애잔하다. 스물 시절에 당연히 있을 법한 서툰 사랑으로 그 사랑은 깨졌다. 소박하다고 하기엔 너무 거친 절교선언 “꺼져 줄래?”
그렇게 15년이 흘렀다. 그 15년을 오고가며 90시절 서울의 어느 변두리 마을을 감도는 그 곱고 아름다운 사랑이야기를 펼쳐 보여준다. 나에게 90시절은 그 철부지 청춘이 담장을 넘어서 풋풋함을 잃어가고 생업이 잘 풀리지 않아서 고통스러웠다. 사랑이라기보다는 가족이었고 꿈을 꾸기보다는 처세에 닳아져가는 마흔을 향하고 있었다. 서울의 어느 변두리 마을에 남은 그 풍물들이 우리 광주에 없진 않았지만 조금은 낯설었고, 내 생업과 작업에 빠져들어 치열하게 견디며 살아가느라, 이 영화의 주인공들과는 전혀 다른 경험들을 만나고 있었다. 그래서 그 세대들은 첫사랑을 맺어주는 노래 전람회의 ‘기억의 습작’ 또는 삐삐연락이나 헤어무스 같은 소품에서 아날로그 마지막 세대의 정감을 불러일으키겠지만, 나에겐 그리 절절하지 못하다. 그러나 그들의 스물 시절 이야기들이 소소하고 아련하게 펼쳐지면서 다가오는 동질감이 아주 좋았다.
그 첫사랑이야기는 아마 감독이 직접 경험한 사연임에 틀림없다. 스토리도 그러하고 화면연출도 그러하며, 그들의 대사는 더욱 그러하다. 심플하지만 리얼해서 깊은 맛이 우러난다. 어찌나 실감난 지 많이 웃었다. 우스워서 웃은 게 아니라, 그 때 그 스물 시절의 착한 장면들이 내 온 몸에 다가오는 감흥 때문이다. 그녀와 그의 만남에 얽힌 사연들도 매우 그러하지만, 엄마와 아들 그리고 친구와 선후배들 사이에서 보여주는 모습과 대사도 매우 그러하다. 뭉클하면서도 그리운 그 때 그 시절들의 그 이야기들. 언제나 그립고 눈물 나는 장면들이다. 무엇보다도 엄마와 아들이 가슴 저미도록 뭉클했고, 재수생 친구가 펼치는 ‘사랑학 개론’의 개똥철학이 소박하고 정겨웠다. 그 대사의 맛을 절절하게 느낀 사람은 A+로 재미있겠고, 그렇지 못한 사람은 A0나 B+쯤 되겠다.
한가인이 연기를 잘 한다고 할 순 없지만, 이 청순한 영화엔 그리 거슬리지 않았고 제법 어울렸다. 한가인의 눈망울은 예쁘지만 너무 커서 항상 부담스럽다. 엄태웅과 한가인보다는 젊은 날의 이제훈과 수지의 사랑 모습이 훨씬 좋았다. 신인배우지만 큰 가능성이 엿보인다. 화면을 무심하게 찍은 듯하지만, 참 편안하고 잔잔하다. 서울의 그 골목길들도 좋았지만, 제주도 바닷가의 그 집에 살포시 내려앉은 풍광과 햇볕이 무척 소박하고 아련하게 아름답다. ‘건축학 개론’ 수업으로 맺어진 그와 그녀의 첫사랑처럼. 문득 제주도 강정마을의 구럼비 바위가 눈에 밟혔다.
소박하고 잔잔한 걸 좋아하는 사람에겐 영화기술 A+, 그걸 지루하게 여기는 사람에겐 영화기술 B+. 감독의 관점 : 민주파 A+. 첫사랑을 조금은 아프지만 예쁘게 간직한 사람들은 꼭 보아야 할 영화이다.
855
ㆍ작성자
김영주
ㆍ작성일
2012-03-01 (목)
ㆍ추천: 0 ㆍ조회: 1345
@[철의 여인] “메릴 스트립이여, 영원하라!”
포스터가 내 눈을 화악 잡아끌었다. 영국의 80시절을 휩쓸었던 철혈 수상, 마가렛 대처를 눈앞에 만난 듯 했다. 보고 또 보았다. 대처의 모든 것을 이 한 장에 고스란히 담았다. 대처 자신보다 더욱 대처답다. 감동 먹었다. [친구]와 [터미네이터 2]의 포스터에 감동했지만, 그 보다 더 감동한 듯하다. 갑자기 바쁜 일이 쏟아져서 영화이야기를 한두 번 쉬려고 했는데, 이 영화에 저절로 끌려들어갔고, 이 영화 이야기를 쓰지 않을 수 없었다.
영화는 대처가 치매에 걸려 자기 생활마저도 온전하게 꾸려가지 못하고 초라하게 살아가면서, 일상생활에서 사소한 일들과 사람이나 물건을 만나며 문득 문득 떠오르는 지난 세월의 단상들에 얽힌 이야기가 뒤섞여서 펼쳐진다. 대처 일생을 다큐 스타일로 회상하며 엮어가는 바이오그래피이다. 대처의 철혈 인생을 긍정하는 관점이 보이기도 하고, 치매에 걸린 노인을 연민하며 그 강철 같은 인생의 허무함을 회한으로 바라보기도 하지만, 아무튼 감독의 관점은 보수파이다. [배트맨, 다크 나이트]와 [킹스 스피치]처럼, 그 숙성도가 A+이다.
76년 노벨경제학상을 받은 밀튼 프리드만이 ‘이론적 씨앗’을 심고, 80시절 미국의 레이건과 영국의 대처가 앞장선 시장만능주의(시장:정부=9:1), 미국은 카터의 민주당 정부에 실망감에서 그리고 영국은 70시절 노동당 정부의 영국병(복지병과 노조병)으로 승승장구하고 떵떵거렸다. ‘작은 재정, 강한 정부’이라는 캐치프레이즈로, 미국은 이슬람국가와 대립하고 영국은 포클란드 전쟁과 IRA테러에 강경하게 싸웠다. 그건 미국과 영국의 국가적 자존심을 높여주어서 미국 공화당의 레이건8년과 부시4년 그리고 영국 보수당의 대처12년을 지탱해 주었지만, 그 어두운 그늘도 짙어갔다. 그 어두운 그늘이 80시절에 그치지 않고, 90시절과 00시절까지 뿌리박혀 이어져서 ‘사기 자본주의’로 끝내 ‘99:1의 양극화 세상’을 만들고야 말았다. 이 영화는, 그 시절의 그 대립과 갈등을 잘 알고 있는 사람에게는 재미있고 대사의 깊은 맛을 알 수 있으며, 그걸 잘 모르거나 관심 없는 사람에게는 지루해서 졸릴 수도 있겠다. 그래서 내 재미는 A0이지만, 대중 재미는 C+아래쪽이겠다.
[배트맨, 다크 나이트]만큼 절묘하지는 않지만, 보수파의 숙성 깊고 의미심장한 대사가 쏟아진다. 그 하나만 말하면, “Watch your thoughts, for they become words. Watch your words, for they become actions. Watch your actions, for they become habits. Watch your habits, for they become character. Watch your character, for it becomes your destiny. What we think, we become. : 생각을 잘 살펴라! 생각은 말을 만든다. 말을 잘 살펴라! 말은 행동을 만든다. 행동을 잘 살펴보아라! 행동은 습관을 만든다. 습관을 잘 살펴라! 습관은 인격을 만든다. 인격을 잘 살펴라! 인격은 운명을 만든다. 생각을 어떻게 하느냐가 우리의 모든 걸 만들어낸다.” 한 번 더 보면서, 대사만을 체크하고 싶었다.
영화기술도 A+로 빼어나다. 스토리의 내용과 전개도 좋고, 영상 · 음악 · 미술 · 의상 · 무대 · 조명이 모두 뛰어나지만, 무엇보다도 메릴 스트립의 분장이 매우 뛰어나다. 주연 · 조연 · 엑스트라 어느 하나 거슬림이 없을 뿐만 아니라, 특히 메릴 스트립이 그토록 실감나게 연기하도록 만들어낸 건 그녀의 연기력에 감독의 역량도 크게 한 몫 거들었을 것이다. 필리다 로이드, 대단한 능력을 가진 보수파 여성감독이다. [댄서의 순정]을 문근영에 의한 · 문근영을 위한 · 문근영의 영화라고 했고, [레슬러]를 미키 루크에 의한 · 미키 루크를 위한 · 미키 루크의 영화라고 했는데, 이 영화도 메릴 스트립에 의한 · 메릴 스트립을 위한 · 메릴 스트립의 영화라고 할 수 있다. 그녀가 이 영화의 모든 것이다. 그녀가 대처보다도 훨씬 더 대처다우니, 더욱 그러했다. 문득 포스터에서 “대처 자신보다 더욱 대처답다.”는 느낌이 감동을 넘어서서 전율로 몸서리쳤다. 부르르~, “와우!”
메릴 스트립, 난 그녀를 대학시절 [디어 헌터]에서 처음 만났다. 밉상은 아니었지만 커다란 몸집과 메부리코가 거슬렸으나, 베트남 전쟁의 비극을 소재로 한 사회고발 영화이기에 여주인공의 비중도 그리 높지 않았고 여주인공이 매혹적인 미모를 갖출 필요도 없는 영화이었고 연기도 잘 해주어서, 그 거슬림이 그리 크지 않았다. 그 뒤로 단숨에 스타가 되어서 수많은 영화에 출연하였다. 모두 보진 못했지만, 반쯤은 보았을 게다. [맘마미아]에선 조금 실망했지만, 나머진 名不虛傳의 연기라며 그녀의 연기력에 감탄했고, [메디슨 카운티의 다리]에선 존경하기에 이르렀다. 그리곤 마침내 이 영화에서 그녀의 신들린 연기를 만나게 되었다. 도대체 그녀의 연기가 어떻게 “대처보다도 더 대처답다.”는 걸까?
이 영화에서 그녀의 연기력은, 말과 글로 형연키 어려울 정도로 대단하다. 대처가 80시절에 미국의 레이건과 함께 ‘시장 만능주의’로 지구촌을 온통 쥐락펴락하는 모습이야 내 전공과 매우 밀접하니 관심 깊게 지켜보았지만, 겉모습은 어쩌다 TV뉴스에 스쳐지나가듯이 만났을 따름이니 속모습까지 들여다 보진 못했다. 메릴 스트립의 연기에 감동해서 인터넷 마당에 마가렛 대처의 동영상을 찾아보았다. 그녀의 연기에 사뭇 감흥했지만, 이토록 철저하게 준비해서 연기할 줄이야! 놀랍다. 몸짓 · 표정 · 제스처 · 걸음걸이도 매우 그러했고, 말의 음색 · 억양 · 톤까지도 매우 그러했다. 굳이 다르다면, 마가렛 대처보다 메릴 대처가 더 카리스마 있고 단아해서 품격이 더 높다. 마가렛 대처는 강렬하긴 하지만 강퍅해 보이기도 하고, 그 강퍅함이 음색으로나 표정으로나 표독하고 마귀할멈 같은 느낌이 없지 않다. 그러나 메릴 대처는 강렬하면서도 고아하고 단단하면서도 단아한 느낌이어서 강경한 보수의 엄숙한 카리스마로 전형을 보여주니, 마가렛 대처보다도 ‘강경 보수파’의 이상적인 이미지이다. 그녀가 마가렛 대처를 그대로 똑 같이 흉내내는 것보다도 대처의 ‘강경 보수파’ 모습을 더욱 선명하고 강렬하게 보여주는 게 훨씬 더 예술적이고 훌륭하다고 본다. 마가렛 대처의 “퍼펙트!”한 흉내를 넘어서서, 더욱 강렬하게 단아한 메릴 대처를 새롭게 창조하였다. 그녀의 배우인생에서 [메디슨 카운티의 다리]의 명연기를 웃도는 최고의 연기이다.
이번 ‘아카데미 영화제’에서, [아티스트]는 작품상 감독상 남우주연상 의상상 음악상 5관왕을 차지함에 반해, [철의 여인]은 여우주연상과 분장상 밖에 받지 못했다. [휴고]의 촬영상 · 미술상 · 음향상 · 음향편집상 · 시각효과상 5관왕은 영화를 보지 못해서 접어두고, 두 영화만 비교해 본다면 매우 불만스럽다. 난 [아티스트]를 별로 높이 평가하지 않는다. 마지막 탭탠스 장면이 좋았지만, 무성영화에서 유성영화의 새로운 시대를 상징하는 장면이라는 점 말고는 그건 연기라기보다는 묘기이다. 옛 무성영화를 매우 잘 살려냈다. 그러나 그걸 바탕으로 뭔가 새로운 창조나 감동을 이끌어냈다면 모르겠지만, 내용도 뻔한 신파조로 지루했고 촬영이나 음악도 옛 무성영화 그대로 흉내이다. 옛 무성영화 필름이 전혀 없다면 대단하다고 할지도 모르겠으나, 그러지 않은 바에야 그걸 그대로 흉내내어 되살려서 무얼 어찌 하겠단 말인가? 정히 상을 주고 싶다면, 옛 무성영화를 잘 흉내냈으니, 그 옛 시절의 추억을 기리는 뜻으로 의상상과 음악상을 주는 건 겨우 인정하겠다. 그러나 작품상과 감독상은 [철의 여인]이 받는 게 아카데미 영화제의 보수성에도 훨씬 더 적합하다.
어린 시절엔 ‘아카데미 영화제’의 오스카상이 대단한 건 줄 알았는데, 이제 보니 매우 보수적이면서도 때론 동의하기 어려운 상을 주는 경우도 많았다. 그 보수적 성향에 존재의 이유를 인정하지만, 그 명성에 실망하는 때가 많다. 그 권위를 아예 무시할 정도는 아직 아니지만, 이번은 무척 실망스럽다.
854
ㆍ작성자
김영주
ㆍ작성일
2012-02-11 (토)
ㆍ추천: 0 ㆍ조회: 1629
@[범죄와의 전쟁] 그 나쁜 놈들에게 연민을?
나에게, 60시절은 아득하게 아련하고, 70시절은 그리워서 눈물 나며, 80시절은 고통스럽고 고생스러워서 진저리친다. 그래서 난 60시절이나 70시절 이야기를 자주 만나고 싶은데, 영화는 별로 반갑지 않은 80시절을 많이 그려낸다. 이 영화도 80시절 부산 깡패이야기이다. 그 중에서도 80시절이 저물어가며 노태우정부가 ‘범죄와의 전쟁’을 선포하던 시절이 중심이다. 아무리 “추억은 아름답다!”지만, 80시절을 아름답게 그리워하거나 달콤하고 명랑하게 그려가는 건 싫다. [써니]가 싫은 이유이다. 다행히도 이 영화는 그렇지 않다.
감독은 그 80시절을 시니컬하게 그려간다. 그런데 암암리에 그 시절 그 사람들을 향한 애잔한 연민을 담고 있다. 감독이 부산사람이라니, 그 시절이 우리 광주사람처럼 고통스럽진 않았던 모양이다. 부산사람으로서 희비가 엇갈리는 이중적인 회한인 듯 싶다. 90시절에 “우리가 남이가!”로 독재정권과 타협하며 누렸던 호시절이 겹쳐 있으니, 그 심사가 우리 광주사람들보다 훨씬 복잡할 게다. 그래서 이 작품을 사회파 관점에서 다루면서도 강하게 밀어붙이지 못하고 ‘연민의 정’을 담았는지도 모르겠다. 문득 ‘부산 노사모’의 그 얼굴들이 주마등처럼 스쳐간다. 이번 ‘부산선거’가 여간 불안하지 않다. 과연 이길 수 있을까?
80시절 부산 깡패이야기는 곽경택 감독의 [친구]와 [사랑]으로 익숙해 있다. 그 독하고 시린 맛에 길들여진 걸까? 스토리의 박진감도 약하고 액션도 약하다. 사투리와 욕설의 강렬한 맛도 덜 하다. 내용도 [부당거래]와 비슷해서 소재의 참신함도 덜하다. 게다가 요즘 [나꼼수]를 비롯한 팟캐스트에 [도가니] [부러진 화살]영화까지도 사회고발이 줄줄이 이어지는데, “또 사회고발이냐?”싶은 식상함도 있을 수 있겠다. 그렇다고 별 볼 일 없는 영화는 아니다. 별 볼 일 있다. 두 주인공 최민식과 하정우의 역할도 좋고 연기도 좋다. 조연, 태권도사범 김서방 · 하정우의 오른팔 · 상대깡패 김판호 · 술집 여사장 · 권력 검찰이 모두 좋은데, 특히 술집 여사장과 조검사의 캐릭터와 연기가 매우 좋다.( [부당거래]에선 유승범의 검찰 연기가 검사스럽지 못하다 싶었는데, 이 영화에선 검찰 연기가 훨씬 검사스럽게 노련하다. ) 스토리와 그 전개도 좋고, 배경음악으로 함중아의 [풍문으로 들었소] · 피버스의 [그대로 그렇게] · 런던 보이스의 [할렘 디자이어]가 참 잘 어울렸고 오랜만에 반가웠다. 대중재미 A0(내 재미 B+), 영화기술 B+, 감독의 관점 사회파B+.
최민식, 우리나라 최고 남자배우로 다섯 손가락에 꼽힌다. 80시절 초반 연극[에쿠스]에 주목 받는 주연배우로 흑백TV에 소개되던 초기시절부터 이번 영화까지, 30년 쯤 TV와 영화로 만나온 배우이다. 가장 떠오르는 건, TV에서 한석규와 함께 출세작으로 떠오른 [서울의 달] 그리고 영화에서 [쉬리] [올드 보이] [주먹이 운다]이다. 그가 감독을 잘못 만나거나 덜 어울리는 작품을 만나서 앞의 작품만큼 빛나지 못했을지는 모르지만, 그는 어떤 작품에서든 항상 온 몸으로 폭발적인 연기를 한다. 때론 [취화선] [악마를 보았다]처럼 오바한다 싶을 때도 없지 않다. 이 영화에서도 연기를 아주 잘 했는데, 글자 그대로 2% 오바해 보인다. 감독 잘못인지 그의 잘못인지 잘 모르겠다.
하정우, 최근에 가장 잘나가는 배우 중의 하나이다. 그의 작품을 이번 영화까지 5번 보았다. [추격자]에서 워낙 강렬한 역할 때문에 가슴 떨리게 놀랐지만, [황해]에서 캐릭터가 가장 어울리고 좋았다. [황해]에서 그를 “무심한 듯이 무덤덤하게 빈둥거리다가 문득 들개 같은 눈빛을 돋우며 으르렁거리면 영화가 활활 타오른다.”고 했다. 이 영화에선 그만큼 강렬하진 않다. 그의 분노로 타오르는 눈길 뒤엔 ‘슬픈 착함’이 숨어 있어 보여선지, 깡패보스론 아직 비린내가 가시지 않은 풋내가 난다.
정정호
11121314151617181920
,,,124